Оригинальные предметы

Как сделать свое жилище еще более уютным и непохожим на другие квартиры и дома?

Ответ прост: завести неординарные, экзотические предметы интерьера, которые подчеркнут ваш вкус и преобразят каждый уголок дома.

Посетив наш интернет-магазин, вы удивитесь многообразию красивых и стильных вещей (абажуров, статуэток, ковриков, ваз и панно) и оригинальной мебели из ротанга (стульев, пуфиков, диванов, этажерок, столиков, ширм, комодов, уютных кресел, сундуков и даже домиков для кошек!).

Все предметы интерьера, которые мы можем вам предложить, выполнены в колониальном стиле. Он возник и сформировался во времена великих географических открытий: когда ведущие европейские государства завоевывали Новый свет и создавали обширные колонии.

Гармоничное сочетание европейских и туземных черт – вот основные признаки колониального стиля. Завоеватели, строившие свои города на новых землях, придерживались канонов европейской архитектуры.

Ідеал краси в епоху Відродження .. Обговорення на LiveInternet

Епоху Середньовіччя змінила наступна. Удосконалення знарядь праці призвело до збільшення продуктів - з'явився надлишок. Це дало поштовх для розвитку торгівлі, а для цього були налагоджені шляхи сполучення між окремими провінціями і між різними державами. Прогриміли великі географічні відкриття. Місця, які перебували на перетині шляхів, стали центрами торгівлі. У них і почала розвиватися культура. Загальна інтеграція дає право вести мову про узагальнення ідеалу краси для Європи, хоча ми знаємо, що ці землі розвивалися досить неоднорідний.

У будь-якому випадку, ідеал краси Ренесансу відрізнявся від ідеалу краси попередньої епохи. З людського тіла було знято табу, накладене церквою. Душа відходить на другий план, і перед нами у всій своїй величі з'являється Тіло.

Краса тепер знову невідривно пов'язана з тілом. До жіночу красу перестали ставитися, як до диявольській спокусі, а до тіла - як до гріховного судині. Навпаки: краса тепер - дар Божий, який заслуговує на поклоніння, а прекрасні жіночі тіла з'являються на картинах всіх видатних живописців.

Люди згадали, що «колись вони це вже бачили», і мистецтво взяло за зразок досягнення античності. В моду увійшло прагнення до полярної протилежності статей, і це поставило таке правило: досконала краса міститься у виразі статевих відмінностей чоловіка і жінки. Підкреслені жіночі статеві ознаки стали запорукою краси. З іншого боку, мода на здоров'я диктувала жінці мати всі дані для материнства - в першу чергу, великі груди. Красивими вважали широкі стегна, міцну талію і товсті сідниці. Дівоча краса поступалася красі зрілої жінки 35-40 років.

"Ax, Філіна, люблю я сміється зморшку близько власного ока, що не соковитою молодості, а досвідченості створення. Коли мої жадібні руки охоплюють твій пишний стан, груди твоєї дочки не приваблює мене. Мені люба зріла осінь, і для неї я забуваю весну. Іди ! Я заколисати тебе, поки зима не накриє білою пеленою виноград ".

Я заколисати тебе, поки зима не накриє білою пеленою виноград

Перевага, що давалося зрілої матері перед тільки що розцвітає дочкою, думка, що зрілі принади першої соблазнительнее, виражалася безпосередньо в найрізноманітніших формах. Груди, що вже стала джерелом життя, найбільше вабить і цікавить чоловіків. Ось чому художники так охоче зображували Марію, яка годує немовля. Ось чому також в XV і XVI ст. колодязі і фонтани так часто споруджувалися у вигляді жінки, з грудей якої бризкає вода. Вона кращий символ бризжущей в різні боки життя, символ живлять сил. Досить згадати знаменитий "колодязь чесноти" в Нюрнберзі. Можна було б привести сотню інших прикладів. Всі вони однаково дорогоцінні й прекрасні докази творчого запалу епохи. З таких фонтанів часто текло вино, яким в святковий день місто або князь пригощали народ.
Прекрасна жінка, що досягла зрілості, може, природно, пред'являти до чоловіка найвищі вимоги, про що, втім, докладніше в розділі про кохання в епоху Ренесансу.


Та ж сама точка зору пояснює нам, чому тоді, на противагу іншим епохам, вагітна жінка вважалася естетично прекрасною. І не тільки в переносному сенсі, не тільки як символ материнства, немає, саме стан вагітності справляло естетичне враження. Доказом служить, на наш погляд, той факт, що мистецтво дуже часто зображувало вагітну жінку, і до того ж з усіма характерними ознаками вагітності. Найбільш відома в цьому відношенні картина "La Gravida" ( "Вагітна". - Ред.), Приписувана Рафаелю. Іншим доказом є те, що, зображуючи голих жінок, їм охоче надавали вигляд вагітних. Досить згадати Єву ван Ейка ​​і інші подібні жіночі зображення.

Одяг стала більш відкритою. Плаття тепер щедро демонструють плечі і груди, для імітації повноти використовуються накладні стегна і накладні животи. В епоху Ренесансу забороняється позувати для картин оголеними. Серед аристократів навіть виникає певна мода зображати своїх улюблених в костюмі Єви. Нові набирають обертів виробничі відносини, вимагали збільшення кількості робочих рук, тобто народження більшої кількості дітей, і це обумовлювало моду на вагітність. Це знайшло відображення в костюмі - одяг почали шити по збірок вище талії.

Якщо в епоху раннього Відродження блідий колір обличчя і довгі шовковисті пасма білявого волосся були канонами краси жінок Флоренції і ідеальними вважалися струнка «лебедина шия» і високий чистий лоб, для подовження якого жінки виголювали спереду волосся і вискубували брови, то висока Відродження приносить зовсім інше розуміння краси. Замість тонких, струнких, рухливих фігур тріумфують пишні форми, могутні тіла з широкими стегнами, з розкішною повнотою шиї і плечей.

Жінка повинна була бути в одній особі Юноной і Венерою. Жінка, корсаж якої віщує розкішні груди, цінується вище за все. Ось чому вже дівчина хизується своєю пишними грудьми. На думку Брантома, велично складена жінка заслуговує глибокого схиляння. Вона повинна бути високого імпозантного зростання, повинна володіти пишною, прекрасної грудьми, широкими стегнами, міцними сідницями - як Венера Калліпіга, - повними руками і ногами, "здатними задушити гіганта". Така, на думку Брантома, прекрасна, царствена жінка. Такі жінки Рубенса, створені ним для безсмертного життя.

Споглядання таких жінок доставляє найвищу радість, бо володіння ними обіцяє чоловікові глибоке задоволення. Брантом говорить з приводу любовної авантюри величної за своїм статурі жінки: "Ось чому повні жінки заслуговують переваги хоча б заради тільки їх краси і величі, бо за ці останні, як і за інші їх досконалості, їх цінують. Так, набагато приємніше управляти високим і красивим бойовим конем, і останній доставляє вершникові набагато більше задоволення, ніж маленька шкапа ".



В моду входить особливий, так улюблений венеціанка золотисто-рудий колір волосся, - колір, який пізніше стали називати «кольором Тиціана».

Поети в різних країнах пишуть трактати про красу і намагаються до міліметра вивірити зовнішність: «довжина носа дорівнює довжині губ, обидва вуха по площі рівні відкритого рота, а в висоті тіла вісім разів укладається висота голови».

Або більш відоме: «У красивої жінки повинні бути: три речі білі - шкіра, зуби, кисті рук; три чорні - очі, брови, вії; три рожеві - губи, щоки, нігті; три довгі - тіло, волосся, пальці; три короткі - зуби, вуха, ступні; три тонкі - губи, талія, ступні; три повні - руки, стегна, ікри; три маленькі - соски, ніс, голова ... »

Особливо захоплені гімни співаються красі бюста. Груди білі, як слонова кістка, вони подібні до венериної пагорбах або двом цукровим головам, вони виступають з корсажа, як "два висхідних весняних сонця", вони "піднімаються, як два списи" і т. Д. В честь жіночих грудей всюди лунають хвалебні гімни . Скрізь там, де складається гімн на честь жінки, перш за все і найголосніше оспівується груди. Ганс Сакс співає про свою красуні: "У неї біла шийка, а під нею двоє грудей, прикрашені і поцятковані блакитними жилками".


Бути може, самий захоплений гімн на честь прекрасних грудей належить Клеману Маро, який склав дифірамб всім її достоїнств, прославив викликаються нею чари хтивості, все бажання, які вона збуджує в чоловікові ...

Великий Рубенс вніс свій вклад, написавши «Трактат про тілі людському», де стверджував: «Говорячи про жіночій фігурі, слід зауважити, що обриси і контури м'язів жінки, її манера стояти, йти, сідати, все її руху і всі її дії представлені таким чином, що в них не можна розглядати абсолютно нічого, властивого чоловікові. Навпаки, відповідно до своїх первісних елементом, яким є коло, вона вся кругла, ніжна, гнучка і в усьому протилежна потужної і мужньої формі ».

Апофеоз, влаштований прекрасної жіночих грудей в мистецтві, не тільки не поступається, але навіть перевершує гімн, складений в її честь поезією. Ніколи в живопису не зображували з таким гарячим захватом красу грудей, як в епоху Ренесансу. Її ідеалізоване зображення - один з невичерпних артистичних мотивів епохи. Для неї жіночі груди - найдивніше диво краси, і тому художники малюють і зображують її день у день, щоб увічнити. Який би епізод з життя жінки не зображував художник, він завжди знайде випадок вплести нову строфу в гімн, який лунає в честь її грудей. І завжди звеличується її здорова природна краса - краса, що грунтується на принципі доцільності. Це завжди така груди, яка точно створена для того, щоб пити з її джерела життєву силу.


З цим культом грудей може зрівнятися ще тільки захоплене прославляння інтимних красот жінки. Пластичні мистецтва також віддали данину цьому культу. Згадаймо численні гравюри на цю тему Бехам і Альдегревера, плакати Петра Флетнера, "Флору" Донателло, щоб обмежитися хоча б цими деякими прикладами.

Обов'язковою штрихом для красуні епохи Відродження були золотисте волосся: «тонкі і світлі, схожі то на золото, то на мед, сяючі подібно сонячним променям, кучеряве, густі і довгі, розсипані по плечах хвилями» - так писав у своєму «Трактаті про красу і любові »Агостіно НІФО в 1539 році.

Абсолютно прекрасним вважалася поєднання золотистих волосся і чорних очей. Епоха Відродження проявляється в поверненні жіночності. Після заборони на макіяж всемогутньою церквою в середні століття, представниці слабкої статі починають знову фарбувати очі, вії і брови суриком. Губи і нігті стають яскраво-рожевими. Деякі дівчата підфарбовували навіть соски.


Чернець валламброзаского ордена Аньоло Фіренцуола в трактаті «Про красу жінок» дає нам своє уявлення про ідеал краси в епоху Ренесансу:

«Цінність волосся настільки велика, що, якщо красуня прикрашена золотом, перлами і одяглася б в розкішну сукню, але не привела в порядок своє волосся, вона не виглядала ні гарною, ні ошатною ... волосся жінки повинні бути ніжними, густими, довгими, хвилястими, кольором вони повинні уподібнюватися до золота, або ж меду, або ж палаючим променям сонячним. Статура повинна бути велика, міцне, але при цьому шляхетних форм. Надмірно росле тіло не може подобатися, так само як невелике й худе. Білий колір шкіри не прекрасний, бо це означає, що вона занадто бліда: шкіра повинна бути злегка червонуватою від кровообігу ... Плечі повинні бути широкими ... На грудях не повинна проступати жодна кістка. Досконала груди підвищується плавно, непомітно для ока. Найкрасивіші ноги - це довгі, стрункі, внизу тонкі, з сильними сніжно-білими литками, які закінчуються маленькою, вузькою, але не худорлявої ступень. Передпліччя повинні бути білими, м'язистими ... ».

»

Саме такий тип краси зображений на полотнах Тиціана «Любов земна і небесна», «Портрет дами в білому» і портретах багатьох майстрів венеціанської школи XVI століття, в творах Рубенса, Рембрандта, Гальса та інших художників цього часу
Саме такий тип краси зображений на полотнах Тиціана «Любов земна і небесна», «Портрет дами в білому» і портретах багатьох майстрів венеціанської школи XVI століття, в творах Рубенса, Рембрандта, Гальса та інших художників цього часу.

Серія повідомлень " Відродження ":

Частина 1 - Сутність моди в епоху Ренесансу.
Частина 2 - Ідеал краси в епоху Відродження.
Частина 3 - Італійський костюм в епоху Відродження.
Частина 4 - Як змінювалася італійська мода в епоху Відродження.
...
Частина 20 - Жіночий костюм в Німеччині 16 століття.
Частина 21 - Епоха Відродження. Німецький костюм 16-го століття.
Частина 22 - Англійська костюм епохи Відродження.
Серія повідомлень " ідеал епохи ":
Частина 1 - Ідеал краси в Стародавній Греції.
Частина 2 - Ідеал жіночої краси в Давньому Римі.
Частина 3 - Якою мала бути середньовічна дама.
Частина 4 - Ідеал краси в Середньовіччі.
Частина 5 - Ідеал краси в епоху Відродження.
Частина 6 - Жінка епохи Відродження.
Частина 7 - Не поспішайте худнути! або Ідеальна жінка сто років тому.
Частина 8 - Радянська фотоклассіка і образ жінки в ній

Интерьер

Резная или ротанговая мебель, деревянные или плетеные ширмы, маски, сундуки, корзины, расписные коврики и статуэтки: все это и по сей день напоминает нам о временах колоний и глобальных завоеваний.

Основные признаки современной колониальной мебели и аксессуаров:

- экологичность (как правило, все они сделаны вручную из природных материалов: дерева, бамбука, ротанга, тростника, глины, растительных волокон, керамики и т.п.);

- декоративность (благодаря своему экзотичному внешнему виду и натуральным расцветкам, они прекрасно впишутся практически в любой интерьер).

В интернет-магазине Birma вы можете выбрать и купить предметы интерьера, сделанные руками потомственных мастеров из Бирмы. Все вещи, которые мы предлагаем вашему вниманию, могут не только украсить ваше жилище, но и стать необычным, запоминающимся подарком вашим друзьям и близким.

Однако, в быт им приходилось привносить туземные правила и предметы интерьера, оправданные особенностями климата.

Экзотические вещи становились привычными для колонистов, а колониальный стиль входил в моду и в самой Европе, которая получала туземные сувениры с кораблями, регулярно приходящими из колоний.